Lecke

A festményszerű fotózás egy olyan vizuális stílusra utal, amelynek célja, hogy a fotó úgy nézzen ki, mintha ecsetvonásokból, lazább formákból vagy elmosódó színekből állna össze, azaz hasonló hangulatot keltsen, mint egy festmény. Nem a valóság pontos ábrázolása a lényeg, hanem a hangulat, az összhatás és az érzelem, amit a kép átad.

Amikor festményre gondolunk, sokszor nem a részletek pontosságát látjuk magunk előtt, hanem a színeket, a tónusokat, a textúrákat és a fények játékát. Egy festményszerű fotónál ugyanez történik. A részletek gyakran háttérbe szorulnak, a formák lágyabbak, a vonalak kevésbé élesek, a színek és textúrák pedig uralkodó szerephez jutnak.

Fotó: Szűcs Bendegúz

Ezt a képet egy ajtóüvegen keresztül fotóztam, ami elég is volt ahhoz, hogy a részletgazdag ábrázolás helyett a lágy formákra és színekre helyezzem a hangsúlyt.

A téma szerepe

Fontos, hogy milyen témát választasz ehhez a megközelítéshez. Egy festményszerű fotó akkor működik igazán, ha olyan jelenetet fotózol, amit könnyen el tudnánk képzelni vászonra festve is. Gondolj például egy tájképre, ahol a fák és a felhők formái összeolvadnak, egy vízparti jelenetre, ahol a hullámokon megcsillan a fény, vagy egy portréra, ahol a lágy élesség és a színek harmóniája uralja a képet. Ezek a témák eleve jól passzolnak a festményekhez, ezért különösen alkalmasak arra, hogy fotón keresztül is festményszerű hatást keltsenek.

Persze bármilyen témából kihozhatsz hasonló hangulatot, de érdemes azzal kezdeni, ami már eleve festőinek mondható: tájak, virágok, gyümölcsök, vízfelületek, sziluettek, portrék, csendélet. Egy zsúfolt utcakép vagy egy reklámtábla például nehezebben illeszthető ebbe a világba.

Hogyan érheted el a festményszerű hatást?

A festményszerű fotózás nem egyetlen technikán múlik, hanem több eszköz tudatos kombinációján. Az eddig tanult leckékben már találkoztál olyan megoldásokkal, amelyek mind segíthetnek ebben:

Lágy fókusz és elmosódás - Ha a részletek nem élesek, a kép sokkal inkább a formák és színek összhatására épül, mint egy festmény.
Rétegek és átlátszóság - Ha áttetsző felületen keresztül fotózol, vagy rétegeket használsz, a kép gazdagabb, többrétegű lesz – hasonlóan ahhoz, ahogy a festők egymásra építik az ecsetvonásokat.
Többszörös expozíció - Két fotó összeolvadása is könnyedén festményszerű élményt nyújthat, így ezzel a megoldással is érdemes kísérletezni.
Szándékos bemozdulás - Ha hosszú záridő alatt mozgatod a kamerát, ecsetvonásszerű, absztrakt mintázatok jöhetnek létre. Ez az egyik legegyszerűbb és leglátványosabb módja a festményszerű fotózásnak.
Tükröződések - A különböző felületekben visszaverődő képek gyakran festményszerűnek tűnhetnek, különösen akkor, ha lágyítják a színeket és a formákat. Egy vízfelület például nagyon jól működhet erre a célra.
Kreatív színhasználat - Sokat segíthet még, ha kicsit feljebb veszed a színek telítettségét és élénkségét, hogy még inkább festményszerű hatást érj el. Ezt közvetlenül a kamerában, vagy akár az utómunka során is megteheted. Sőt, akár a fehéregyensúlyt is eltolhatod egy olyan irányba, ami kicsit elrugaszkodik a valóságtól, és izgalmasabbá teszi a látványt.

Fotó: Szűcs Bendegúz

Ezen a fotón egy vízfelszínen visszatükröződő kép látható, amitől szépen elmosódott a látványt, így egészen festményszerű lett az eredmény.

Mire figyelj fotózás közben?

A festményszerű hatás akkor működik igazán, ha nem próbálod mindenáron élesen és részletgazdagon megmutatni a világot. Ehelyett gondolj úgy a fotódra, mintha egy vászon lenne, amin a színek, fények és formák együtt adnak ki egy hangulatot.

Engedd el a tökéletesség iránti vágyat, és hagyd, hogy a kép „szabadon alakuljon”.
Használj harmonikus színvilágot: a festők is gyakran színfoltokra építenek, és ugyanez a fotózásban is kulcsfontosságú lehet.
Kísérletezz fényekkel: a napszak, a kontrasztok és a háttérvilágítás mind más hatást adnak, így ezekkel is érdemes kísérletezni.

Miért érdemes ezzel kísérletezni?

A festményszerű fotózás remek eszköz a kreatív látásmód fejlesztésére. Segít kilépni abból a gondolkodásból, hogy a fotónak mindig mindent pontosan, részletgazdagon kell visszaadnia. Ehelyett arra tanít, hogy a fotó egy olyan kifejezési forma lehet, amelyben a színek, fények és formák fontosabbak, mint a konkrét téma. Ez a szemlélet nagy szabadságot ad, hiszen nem a technikai tökéletesség lesz a cél, hanem a kísérletezés, az alkotói szabadság és az érzelmi hatás.

Ez a megközelítés a nézővel is más kapcsolatot alakít ki. Egy dokumentáló jellegű képnél a befogadó elsősorban arra figyel, mit lát rajta, míg egy festményszerű fotónál inkább arra, mit érez. Ez teljesen másfajta élményt nyújt: a fotó nem pusztán bemutat valamit, hanem hangulatot kelt, és sokkal inkább szubjektív, művészi irányba tolja el a fotós kifejezésmódját. Ha elkezdesz ezzel kísérletezni, hamar rájössz, hogy a fotózás nemcsak a valóság megörökítéséről szólhat, hanem a valóság újraformálásáról is.

Kihívás

Készíts három festményszerű fotót különböző technikákkal.

Ötletek, amiket kipróbálhatsz:

Válassz egy tájat vagy virágot, és készíts róla fotót lágy fókusszal, nagy rekesznyílással.
Használj rétegeket vagy többszörös expozíciót, és készíts olyan képet, amin összemosol egy témát egy textúrával.
Próbáld ki a szándékos bemozdulást, és figyeld meg, hogyan változnak át a formák és színek ecsetvonásszerű mintákká.

Miután elkészültél, nézd meg, hogy melyik fotón sikerült legjobban elérned a festményszerű hatást. Sikerült a különböző technikákat alkalmaznod? Melyik működött a legjobban?

Ez a feladat nemcsak arra alkalmas, hogy összevond a korábbi leckékből megismert technikákat, hanem abban is segít, hogy a részletek elhagyásával a hangulat és az érzelmek kerüljenek előtérbe.

Festményszerű fotózás