Összegezzük röviden, mit tanultunk eddig.

Miután átnéztük a kamera gombjait és működésüket, megismerkedtünk a JPG és RAW képformátumokkal, valamint a különböző fényképezési módokkal. Megbeszéltük a három legfontosabb beállítás, azISO, a blende és a záridő működését. Ezután beszéltünk ahelyes expozícióról és a színhelyességről, valamint megtanultuk használni ahisztogramot és a fehéregyensúlyt. Ezzel persze még közel sem ér véget a tanulás, de már most nagyon sok mindent el tudsz érni a tanultakkal.

Most elérkeztünk ahhoz a ponthoz, ahol ezek a technikai ismeretek elkezdenek valódi eszközökké válni.

Blende és záridő kreatívan

A blende és a záridő nemcsak a helyes expozíció elérésében segítenek, hanem kreatív eszközként is szolgálnak. A blende a mélységélesség, a záridő pedig az elmosódás szempontjából tehet érdekessé egy fotót. Gyakran ezek azok az eszközök, amelyekkel először foglalkozunk, és csak ezután igazítjuk hozzájuk az expozíciót.

A helyes expozíció nagyon fontos, de ahhoz, hogy kreatívan közelítsd meg a fotózást, nem ezzel kell kezdened. A legfontosabb, hogy gondold át, mi a fontos számodra az adott kép esetében. Milyen hatást szeretnél elérni? Ezzel kell foglalkoznod először, és ennek megfelelően kell beállítanod a kamerát.

Nézzünk egy példát arra, hogyan néz ki ez a gyakorlatban.

Egy kis virágot szeretnék lefotózni, ami a házam előtt nőtt ki a földből. Maga a virág nagyon szép, megragadta a figyelmem, a környezete viszont már nem túl érdekes. Sok olyan zavaró dolog veszi körül, ami elvonná róla a figyelmet, ezért egy olyan fotót szeretnék készíteni, ahol a virágon kívül minden más háttérbe szorul. Ehhez nagyszerű megoldás lehet, ha kis mélységélességet használok, aminél csak a virág lesz fókuszban, azon kívül pedig minden más életlen marad. Mivel tudom, hogy a mélységélesség a blendével van összefüggésben, ennek a beállításával kezdek. Beállítom a blendét f/2.8-ra, majd ehhez választok olyan záridőt, hogy helyesen exponált képet kapjak.

Ilyenkor tehát a kreatív elképzelés határozza meg, melyik beállításhoz nyúlok először. Egy kis gondolkodással és kreativitással könnyen megoldható az adott probléma, és elérhetjük a fotóval azt a hatást, amit szeretnénk. A záridő ugyanígy a hasznunkra válhat, megoldhatunk vele bizonyos problémákat, és kreatívan dobhatjuk fel vele a fotónkat. Jó példa erre szinte bármilyen hosszú záridős kép, amelynél a mozgás elmosásával alapozzuk meg a fotó hangulatát.

A színhelyességen túl

A záridő és a blende nem az egyetlen beállítás, amit kreatívan tudunk használni. Alapból azt mondtam, hogy törekedjünk színhelyességre, az igazság azonban az, hogy nincs olyan szabály, amit ne lehetne tudatosan megszegni. Ez alól a fehéregyensúly sem kivétel.

Egy kissé sárgás vagy kékes színvilág erősen befolyásolhatja egy kép hangulatát. Nem véletlen, hogy a filmekben is gyakran alkalmaznak ilyen színvilágot. A fotózásban a fehéregyensúly kiváló eszköz arra, hogy már a kép elkészítésekor hangulatot adjunk a fotónak. Persze nem jó túlzásba esni, de ha érzéssel és tudatosan használod, sokat hozzáadhat a képedhez.

Hogy néz ki a kreatív folyamat?

Azt már tudjuk, hogy a különböző beállítások nemcsak azért vannak, hogy helyesen exponált, színhelyes képeket hozzunk létre, hanem azért is, hogy szabadon, kreatívan alkothassunk.

De hogyan is néz ki ez pontosan a gyakorlatban? Hogyan döntsem el, hogy mikor követek egy szabályt, és mikor szegem azt meg? Mitől függ, hogy melyik beállítással kezdek? Nos, valójában erre nincs kőbe vésett szabály, de leírom, nálam hogyan néz ki ez a folyamat.

1

Az elképzelés, és az ennek megfelelő beállítás

Az első lépés mindig az, amit az adott fotónál fontosnak tartok. Először kizárólag azzal foglalkozom, hogy éppen az aktuális elképzelésem eléréséhez melyik beállításra van szükségem. Ha valaminek a színei fogtak meg, meggyőződöm róla, hogy helyesen van beállítva a fehéregyensúly. Ha egy apró részletet szeretnék kiemelni, kicsire állítom a mélységélességet. Ha a kertben játszó kutyákról akarok éles képet készíteni, beállítok egy gyors záridőt, amivel megfagyaszthatom a pillanatot. Az első beállítás tehát mindig azt szolgálja, hogy az elképzelésem megvalósuljon.

2

A helyes expozíció elérése

Ha meggyőződtem róla, hogy az elképzelésem megvalósul, rátérhetek a többi beállításra. Itt mindössze annyit veszek figyelembe, hogy helyes expozíciót érjek el úgy, hogy az első beállításhoz ne kelljen nyúlnom. Ha például a kreatív elképzeléshez a blendét kellett először állítanom, akkor a záridőt fogom úgy beállítani, hogy a fényviszonyoknak megfelelően megkapjam a helyes expozíciót. Ha a záridő volt a fontos számomra, akkor a blende állításával érem ezt el. Az ISO-t csak akkor veszem feljebb, ha feltétlenül szükséges.

3

Fókusz és katt

Ha a beállításokkal megvagyok, nincs más hátra, mint fókuszálni, komponálni és elkészíteni a képet. Ilyen egyszerű.

Ez a folyamat nálam bevált, de természetese te is kitalálhatod a saját rendszered. Valójában nem számít, milyen sorrendben állítod be a dolgokat, ha a végeredmény olyan lesz, amilyennek te elképzelted. Azért írtam ezt le, hogy ha még nem tudnád, hogyan alkalmazd a tanultakat a gyakorlatban, követheted ezeket a lépéseket. A lényeg, hogy semmi se álljon a kreativitás útjába, még a szabályok sem.

1. Feladat

Ha ideáig eljutottál, már sok olyan dolgot tanultál, amit ki lehet próbálni a gyakorlatban. Éppen ezért ideje elkezdeni fotózni, amihez most meg is kapod az első feladatot. :)

Ebben a leckében arról volt szó, hogyan használd fel a korábban tanultakat, és hogyan bánj kreatívan a beállításokkal. A feladat nagyon egyszerű, mindössze annyit kell tenned, hogy készítsd el a következő 5 db képet.

1. Készíts egy képet kis mélységélességgel.

2. Készíts egy képet nagy mélységélességgel.

3. Készítsd egy képet rövid záridővel.

4. Készíts egy képet hosszú záridővel.

5. Készíts egy képet, aminél szándékosan rossz fehéregyensúly használatával teszed hangulatossá a képet.

Próbáld meg mindig tudatosan meghozni a döntéseket. Ne azért használj hosszú záridőt vagy rossz fehéregyensúlyt, mert én azt mondtam, hanem azért, mert az adott kép szempontjából az a jó választás. A feladat lényege, hogy lásd, hogyan működnek ezek a beállítások a gyakorlatban.

Jó fotózást!

Az alapok alkalmazása a gyakorlatban + feladat

Bevezető - Az első lépések

A kamera megismerése és kezelése

Technikai alapok

Objektívek

Kompozíciós alapok

Fényhasználat

Bónusz anyagok

Zárás